Corso BASE di fotografia

Questo corso fornirà i rudimenti principali e le competenze più approfondite della pratica fotografica, associando contenuti tecnici e teorici ad un fondamentale addestramento dello sguardo per consentire un utilizzo consapevole del mezzo fotografico e sviluppare con esso le proprie capacità espressive.
È diretto a principianti e fotoamatori che desiderano approfondire le proprie conoscenze tecniche ed espressive.
Le lezioni saranno accompagnate da videoproiezioni e supportate da dispense. Sono previste sessioni di ripresa collettive, quale pratica delle nozioni apprese per verificarne le problematiche sul campo. 

 “Come fotografiamo” rivela la modalità con la quale ci relazioniamo con noi stessi e col  mondo.                                Una fotografia parla dello “sguardo” dell’operatore, sguardo “colorato” dalle emozioni prevalenti che lo abitano e rivela la qualità del suo intervento che può essere manipolatorio, predatorio, giudicante, moralistico oppure idealizzante, o ancora, rispettoso, compassionevole, distaccato, freddo, ironico…                                                                                       

“Come fotografiamo” rivela qualità e grado della nostra “presenza” e consapevolezza, se siamo  in balìa della paura o del pre-giudizio, se siamo emotivamente coinvolti o distaccati.

A. TEORIA DELLA RIPRESA
(tecnica fotografica e progettualità)

•  Teoria della luce: caratteristiche fisiche. Lo spettro elettromagnetico. I fenomeni luminosi: riflessione, rifrazione. Filtri. Sintesi additiva e sottrattiva. Temperatura colore. Bilanciamento del bianco.
•  La Macchina Fotografica Digitale: formati, mirino, Otturatore, tempi di posa.
•  Gli Obiettivi: lunghezze focali, diaframma. Fuoco e autofocus. Profondità di campo e regolazione.
•  L’esposizione: Sensore. Uso dell’esposimetro e diversi tipi di esposizione. Relazione e scelta tempi/diaframmi. Latitudine di posa e Bracketing.
•  Tecniche di illuminazione: luce naturale e artificiale, continua e lampeggiatore
•  Tutto Digitale: Elementi di gestione dei file (formati, risoluzione, profondità colore, gamma dinamica). Accenni Post Produzione con Photoshop (consigliato il corso specifico “Photoshop base”)

B. LINGUAGGIO FOTOGRAFICO

• Elementi di composizione. Studio ed utilizzo espressivo della luce nel ritratto, nel paesaggio, nello still life, in architettura.
• Lettura/scrittura delle immagini: punti, linee, supefici (riprogrammare la visione).
• Studio della composizione: peso, equilibrio, direzione, dimensione, forma, colore, definizione, distanza, dinamica, fuoco.
• Rapporto aureo e regola dei terzi.
• Roland Barthes: operator, spectator, spectrum, studium, punctum.
• Le principali figure retoriche: metafora, metonimia, antonomasia, ecc.

C. ESERCITAZIONI PRATICHE
Aree di approfondimento:
Paesaggio, Ritratto, Still life, Reportage.

1. Ricerca visiva, compositiva e cromatica nelle forme del quotidiano: punti, linee, superfici, textures, ecc. (esposizione, inquadratura, differenze prospettiche con differenti focali, studio della luce, ecc.) in luce naturale.
2. Progettazione ed esecuzione di un servizio fotografico con luce naturale e o artificiale. Prevista una uscita per esercitazione pratica a scelta su: architettura, ritratto, paesaggio.

D. DIRITTO all’immagine e diritto d’autore
(note legislative)

E. CREATIVITÀ:
sbloccarla, amplificarla, tenerla in vita.